Mostrando entradas con la etiqueta Lenguaje y Comunicación. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Lenguaje y Comunicación. Mostrar todas las entradas

viernes, 20 de febrero de 2026

Formas del español coloquial en México y la dignidad de la memoria lingüística

 18/02/2026

Autor: Antrop. Pía Paola Vera

Cargo: Profesora Gastronomía

En regiones del territorio que hoy conocemos como México y otros países hispanohablantes sobreviven formas del español, tales como “haiga”, “vistes”, “naiden”, “truje”, “vide”, “a hoy”, “vaigamos” y “mesmo” -por mencionar solo algunas-, palabras que muchas personas consideran errores gramaticales. No obstante, estas expresiones coloquiales no son simples desviaciones a la norma, sino el eco de estructuras lingüísticas antiguas o dialectales. El uso de estas formas del español (o del castellano, como prefieras denominarlo, porque su criterio es de todo, menos lingüístico, pero ese es tema de otro escrito) está profundamente enraizado en la oralidad, en la vida rural y en las formas de hablar de comunidades donde alguna vez se habló un español que hoy reconocemos como antiguo.


Desde la perspectiva de la lingüística histórica, la sociolingüística y la antropología del lenguaje, estas palabras tienen un gran valor cultural, y aunque muchas personas no las consideran correctas en la norma estándar del español actual, su existencia es una prueba indiscutible de la diversidad y de las culturas vivas, así como de la riqueza lingüística del mundo hispano. No olvidemos que las palabras cambian y adquieren nuevos significados constantemente, ha sucedido así desde que el primer ser humano comenzó a hablar; el significado de una palabra no es su etimología, ya que esta es solo la historia del significado de esa palabra.


De igual manera, no debemos olvidar que muchas de estas expresiones tienen una raíz legítima en el español clásico o medieval. “Haiga”, por ejemplo, fue una forma correcta del verbo “haber” en subjuntivo durante los siglos XV y XVI. Por su parte, “vide” proviene del verbo “ver” en pretérito, “yo vide”, y “truje” del verbo “traer” en su forma antigua. “Mesmo” sería una variante arcaica de mismo, que aún se conserva en algunos idiomas de la Península Ibérica.


Estas formas se han mantenido vivas en el español americano gracias al fenómeno conocido como arcaísmo dialectal (Moreno de Alba, 2007), el cual se refiere al hecho de que personas que habitan comunidades, normalmente rurales y alejadas de los centros urbanos, con poca escolarización o incluso analfabetas, han conservado estructuras lingüísticas del español más antiguas que se han perdido en las actualizaciones llevadas a cabo por las diferentes Academias de la Lengua, tanto por la Real Academia de la Lengua Española, así como por la Academia Mexicana de la Lengua, para el caso de México.


Otros casos como “vistes”, “dijites” o “recivites”, son ejemplos de regularización morfológica, es decir, una tendencia del habla popular a aplicar reglas generales a verbos irregulares. “Naiden”, en cambio, es una forma popular de “nadie”, influida por la analogía con “alguien” y común en varios países de Hispanoamérica, se deriva del latín nati, plural de “nacido”, el cual fue común en el español antiguo usado en la forma rural de “nadie”.


Estas formas, lejos de ser errores gramaticales o del hablar cotidiano, son representaciones de una variedad lingüística legítima: el español vernáculo, popular o coloquial y representa una parte importante de la riqueza cultural del idioma. Debemos conocer, así como reconocer que, en México, muchas personas de comunidades rurales o indígenas, hablan el español como segunda lengua, pues mantienen como lengua nativa sus idiomas originarios, los cuales se han transmitido de generación en generación, a través de la tradición oral. Esto ha dado lugar a un español con estructuras propias, profundamente arraigadas en las culturas locales. En este sentido, no debemos olvidar, que la oralidad, al ser parte de la cultura dinámica del ser humano, es portadora de afectividad y de memoria (Zumthor 1990). Las palabras que se pronuncian en la vida cotidiana, especialmente en el ámbito familiar rural, reflejan una cosmovisión propia, diferente a la urbana. Expresiones como: “Ansina ti quero” o “yo lo vide primero”, tienen un valor cultural que no debe ser subestimado, ni mucho menos criticado o ser motivo de discriminación y burla entre las poblaciones que hemos tenido la fortuna de contar con una educación o escolarización estandarizada al ser parte de los centros urbanos y que, por lo mismo, nos ha permitido tener acceso a las diferentes actualizaciones y adecuaciones de nuestro idioma.


Asimismo, debemos reconocer que México es un país pluricultural y multiétnico, su población actual es el resultado de una serie de fusiones con orígenes ancestrales. En este contexto, desde la antropología del lenguaje, el uso de estas formas refleja una relación estrecha entre lengua, territorio y memoria. Son palabras que evocan escenas rurales, paisajes sonoros y vínculos afectivos, por lo que el valor simbólico es tan relevante como su estructura lingüística. De igual manera, desde la sociolingüística moderna, se reconoce que la lengua no es homogénea ni neutral. Ya se ha demostrado (Labov 1972) que las formas no estándar obedecen a reglas internas sistemáticas y no deben verse como fallos. Por ello, la idea arcaica de que hay sólo una “manera correcta” de hablar es más una construcción social que una realidad lingüística.


En este sentido, lo que se considera correcto o incorrecto en la manera de hablar de una persona responde más bien a relaciones de poder, bien lo explicaba Bourdieu (1991): el prestigio de una variedad lingüística se basa en el poder simbólico de sus hablantes, no en su superioridad estructural. Así, la estigmatización del habla popular refleja desigualdades sociales más profundas. Lamentablemente, muchas de estas formas son objeto de burla, discriminación o exclusión, incluso por parte de personas 'aparentemente' educadas. Esta actitud, conocida como glotofobia, afecta especialmente a hablantes rurales, indígenas o de sectores populares, por lo que resulta importante que, quienes tenemos formación académica, reconozcamos esta diversidad y contribuyamos a crear entornos educativos donde se valore la pluralidad lingüística. La corrección no debe convertirse en represión, y la educación no puede desligarse del respeto a la historia oral y cultural de los pueblos.


Por todo ello, como ya se ha mencionado, formas como “haiga”, “vistes”, “naiden”, “truje”, “vide”, “a hoy”, “vaigamos” y “mesmo”, no son errores gramaticales o del habla: son huellas vivas de un español antiguo, de una oralidad rural y campesina, así como de una historia colectiva. Al estudiarlas y valorarlas, no solo enriquecemos nuestra visión del idioma, sino que reconocemos la dignidad de quienes las usan en la actualidad como parte de una cultura viva.


Es responsabilidad de nosotros, los formadores y educadores, así como de lingüistas, antropólogos, sociólogos y humanistas en general, abrir espacios para que estas voces no desaparezcan, no sean discriminadas ni humilladas, pero, sobre todo, no sean silenciadas.


Referencias



Bourdieu, Pierre. (1991). Language and Symbolic Power. Harvard University Press.

Labov, William. (1972). Sociolinguistic Patterns. University of Pennsylvania Press.

Moreno de Alba, José G. (2007). La lengua española en México. Fondo de Cultura Económica.

Zumthor, Paul. (1990). La lettre et la voix. De la “littérature” médiévale. Seuil.


miércoles, 29 de junio de 2022

Cuento policíaco

 


La Narrativa

 Dentro del género narrativo una forma de establecer clasificaciones que permitan ordenar los tipos de textos que nos podemos encontrar es a través de la forma en que se encuentran escritos, ya sea en verso o en prosa.

El verso es la expresión lingüística que se encuentra sometida al uso de la rima y de ciertas reglas rítmicas y métricas. Mientras que la prosa es una expresión lingüística no sometida a reglas métricas, y constituye el modo habitual en el que nos expresamos en la mayoría de las situaciones comunicativas de nuestra vida.



Referencias

1. Valles Calatrava, J. R. (2008). Teoría de la narrativa. Una perspectiva sistemática. Madrid, España: Iberoamericana Vervuert.

2. Burt, S. (2016). What Is This Thing Called Lyric?. Modern Philology, 13(3), 422–440. https://doi.org/10.1086/684097

3. Amorós, A. (1980). Introducción a la literatura. Madrid: Castalia.

4. Todorov, T. (1976-77). The Origin of Genres. New Literary History, 8, 159-70.


martes, 28 de junio de 2022

GENEROS LITERARIOS

 


GENEROS LITERARIOS

son:

  • Lírico:

    Pretende expresar emociones y sentimientos con lenguaje figurado y ritmo a través de:

    • Himno
    • Epigrama
    • Madrigal
    • Epitalamio
    • Oda
    • Sátira
    • Égloga
    • Elegía

  • Épico o Narrativo
  • Pretende relatar una historia en la que intervienen personajes situados en un espacio y tiempo específicos.
En prosa:

Cuento
Novela
Fábula
Mito
Leyenda
En verso:

Epopeya
Cantar de gesta
Romance


Dramático
Pretende representar conflictos humanos a través del diálogo frente al público:

Obras mayores:

Tragedia
Comedia
Drama
Obras menores:

Farsa
Sainete
Ópera
Zarzuela
Auto sacramental
Entremés

Dentro de un mismo género literario ocurren cambios e innovaciones en las estructuras y formas de organización del texto, lo que da lugar a nuevas categorías que pueden considerarse como subgéneros, pues se relacionan entre sí debido a que comparten una serie de características comunes, pero a la vez guardan diferencias entre sí. Por ejemplo, dentro del género narrativo encontramos tanto a la epopeya (poema épico) como a la novela, ya que ambos tratan de relatar una historia en un espacio y tiempo específicos, no obstante, los contextos de comunicación de la epopeya y la novela son totalmente distintos.


El primero se transmitía normalmente de forma oral, a través de los juglares, pues la mayoría de la gente no sabía leer en aquellas épocas. Por otro lado, las novelas están dirigidas a un público que tiene la habilidad de la lectura y se escriben en prosa, mientras que la epopeya se encuentra redactada en verso.

Referencias
1. Valles Calatrava, J. R. (2008). Teoría de la narrativa. Una perspectiva sistemática. Madrid, España: Iberoamericana Vervuert.

2. Burt, S. (2016). What Is This Thing Called Lyric?. Modern Philology, 13(3), 422–440. https://doi.org/10.1086/684097

3. Amorós, A. (1980). Introducción a la literatura. Madrid: Castalia.

4. Todorov, T. (1976-77). The Origin of Genres. New Literary History, 8, 159-70.

El género dramático

 Incluye todos aquellos textos que fueron escritos con el objetivo de que se realizara una representación teatral de sucesos, conflictos o episodios de la vida humana. Siguiendo la clasificación propuesta por Amorós3(1980), el género dramático puede dividirse en: tragedia, comedia, sainete y entremés.


Subgénero Descripción

Tragedia Representación de un conflicto con enfoque universal, en la que un héroe se enfrenta a fuerzas divinas o humanas.

Comedia Presenta un defecto social o colectivo, que es castigado mediante el ridículo con el fin de reforzar los valores morales.

Sainete Representación cómica de ambiente y personajes populares.




Entremés Representación de carácter cómico y de un solo acto, que originalmente se representaba en el entreacto de una comedia



Referencias

1. Valles Calatrava, J. R. (2008). Teoría de la narrativa. Una perspectiva sistemática. Madrid, España: Iberoamericana Vervuert.

2. Burt, S. (2016). What Is This Thing Called Lyric?. Modern Philology, 13(3), 422–440. https://doi.org/10.1086/684097

3. Amorós, A. (1980). Introducción a la literatura. Madrid: Castalia.

4. Todorov, T. (1976-77). The Origin of Genres. New Literary History, 8, 159-70.




Un cuento para superar la tristeza. Jorge Bucay.


 

lunes, 27 de junio de 2022

Generaciones de la LITERATURA MEXICANA . 1950 - 2000

 


“El diario de Ana Frank”


(Foto: Florencia Downes / Télam)



 Fue a mediados de junio del año 1942, el 12 para ser exactos. 

Ese día Ana Frank comenzó a escribir un diario. 

Los nazis habían ocupado los Países Bajos. 

Ella se ocultó con su familia, otra familia judía (los van Pels) y el dentista Fritz Pfeffer en la buhardilla de unos almacenes de Ámsterdam. 

Ana tenía trece años y una imaginación enorme, en la que se apoyó para sobrellevar aquellos tiempos oscuros. Entonces decidió empezar a describir su vida cotidiana. Al diario lo llamó Kitty.


Fueron dos años de encierro mientras de fondo sonaban los estruendos de la Segunda Guerra Mundial. 

El diario se desarrolla entre el 12 de junio de 1942 y el 1 de agosto de 1944. Tres días después, el 4 de agosto, los ocho escondidos fueron descubiertos y los nazis los trasladaron a diferentes campos de concentración. Durante esos dos años, no sólo escribió su diario, también varios cuentos y fantaseó con publicar un libro al salir de ahí.


Tras la captura, Ana es llevada al campo de Westerbork, la encierran en los “Barracones S”, una zona separada del resto por una gran cerca de púas, le ponen un uniforme azul con parches rojos y el 2 de septiembre la trasladan a Auschwitz. La rapan, le tatúan el número de identificación en el brazo y la hacen trabajar a destajo. Por el hacinamiento contrae tifus. Se cree que murió entre febrero y marzo de 1945. Tenía quince años.


Documento histórico


El domingo 14 de junio de 1942 escribe: 

“El viernes desperté ya a las seis. Era comprensible, pues fue el día de mi cumpleaños. Pero no podía levantarme tan temprano y hube de apaciguar mi curiosidad hasta un cuarto para las siete. Entonces ya no soporté más y corrí hasta el comedor, donde nuestro pequeño gatito, Mohrchen, me saludó con efusivo cariño. Después de las siete fui al dormitorio de mis padres y, enseguida, con ellos al salón para encontrar y desenvolver mis regalos.


Entre los obsequios, uno muy especial. “A ti, mi diario, te vi en primer lugar, y sin duda fuiste mi mejor regalo”, cuenta. 

Sin que nadie lo imaginara, esos escritos se volvieron algo completamente singular: un documento histórico que narra como nadie el día a día de una familia encerrada. 

El manuscrito fue encontrado esparcido en el suelo del escondite después del arresto de la familia y fueron entregados a Otto Frank, padre de Anna, sobreviviente, después de la guerra.


Lo que existe, lo que hoy tenemos de esas narraciones, son tres volúmenes: 

El primero cubre el período que va del 14 de junio al 5 de diciembre de 1942; el segundo es un libro de ejercicios escolares que comienza el 22 de diciembre de 1943 y termina el 17 de abril de 1944; el tercero va del 17 de abril al 1 de agosto de 1944.


Se supone que el volumen o volúmenes originales entre diciembre de 1942 y diciembre de 1943 se perdieron.


En la última página del diario, Ana Frank escribe: 

“Ahí está lo difícil de estos tiempos: la terrible realidad ataca y aniquila totalmente los ideales, los sueños y las esperanzas en cuanto se presentan. Es un milagro que todavía no haya renunciado a todas mis esperanzas, porque parecen absurdas e irrealizables. Sin embargo, sigo aferrándome a ellas, pese a todo, porque sigo creyendo en la bondad interna de los hombres”.


Bestseller


El diario de Ana Frank se publicó por primera vez bajo el título Het Achterhuis. Dagboekbrieven 14 juni 1942 – 1 augustus 1944, que puede traducirse como La casa de atrás, el 25 de junio de 1947 por el sello Contact Publishing en Ámsterdam. Fue traducido en 1950 al francés y al alemán y en 1952 al inglés en Gran Bretaña y Estados Unidos. 

En 1955 se publicó la primera traducción al español y también una edición alemana de bolsillo que vendió más de 4,6 millones de ejemplares.


El libro recibió una gran popularidad, no sólo para los críticos, los historiadores, los interesados en el tema, también para el gran público. 

En 1955 se realizó la obra teatral escrita por los guionistas Frances Goodrich y Albert Hackett, que además adaptaron la versión cinematográfica de 1959. 

Es sin dudas uno de los libros más vendidos de la historia y muchos lo consideran uno de los mejores de todo el Siglo XX.


Los derechos de autor de la versión holandesa del diario, publicada en 1947, expiraron el 1 de enero de 2016, cuando se cumplieron setenta años de la muerte de la autora, por lo que se puede leer en internet. 

A 75 años de su publicación, el Diario de Ana Frank ya fue traducido a más de 70 idiomas y en países como la Argentina se mantiene permanentemente entre los 100 títulos más vendidos de las cadenas de librerías más grandes.


Pasión literaria


Ana no usaba el término “querido diario” ya que decidió ponerle directamente un nombre: 

Kitty. 

Esto generó contrversias. En 1996, el crítico Sietse van der Hoek dijo que se refería a Kitty Egyedi, una amiga de Ana antes de la guerra. 

Sin embargo, en ningún momento la menciona a esta niña ni a su apellido. La propia Kitty Egyedi dijo que ese nombre “se idealizó tanto y comenzó a llevar su propia vida en el diario que deja de importar a quién se refiere” y que “no está destinado a mi”.


Durante el encierro, Ana leyó mucho. En el lugar donde se escondían había muchos libros. Esto le sirvió para mejorar su estilo y para mantenerse envuelta en una atmósfera de literatura. Y escribió y escribió, no sólo como un pasatiempo, una forma de mantener ocupada su cabeza mientras el mundo, afuera, gritaba de dolor, sino también para hacer fluir y expandir su pasión literaria. 

En un momento fantaseó con ser escritora. 

Finalmente, y pase a todo, lo logró.






Infobae. (2022) A 75 años de su publicación, el diario de Ana Frank aún sigue vigente. Rescatado junio 25, 2022 de Infobae de la URL: https://www.infobae.com/america/agencias/2022/06/22/a-75-anos-de-su-publicacion-el-diario-de-ana-frank-aun-sigue-vigente-2/






viernes, 24 de junio de 2022

Leyenda de la China Poblana...

 


Leyenda del Callejón del muerto.

 


Leyenda de la casa del perro

 


Leyenda de la Laguna de Chignahuapan

 


Leyenda: Los muertos también llevan serenata

 


Leyenda del Callejón de los sapos.


 

Leyenda de la CHINA POBLANA

 


miércoles, 22 de junio de 2022

La Fuente de los Muñecos, una leyenda de terror que nació en Puebla

 




Dentro de las leyendas mexicanas de terror, la Fuente de los Muñecos es una de las que no puede faltar, una historia de fantasmas que sigue erizando la piel de los habitantes de Puebla.

La Fuente de los Muñecos, una leyenda de terror que nació en Puebla
En el corazón del Barrio de Xonaca se encuentra una extraña fuente con un par de muñecos.

En el corazón del Barrio de Xonaca se encuentra una extraña fuente con un par de muñecos.
Se dice que en el barrio de Xonaca, en Puebla, un lugar muy lindo, rodeado de calles estrechas y empedradas, para más señas entre la 22 Oriente y 18 Norte, se ubica la “Fuente de los Muñecos”, la cual tiene dos esculturas de mosaicos que representan a dos hermanos.

Esta fuente encierra una enigmática leyenda y uno de los misterios más famosos de Puebla. Frente a la iglesia de la Candelaria estaba localizada la casa de campo del exgobernador Maximino Ávila Camacho, su caballerango tenía dos hijos, de seis y siete años de edad, los cuales salieron rumbo a la escuela.

Era un día que llovía intensamente y los hermanos no regresaron por la tarde, nunca más se volvió a saber de ellos. Todos en el barrio los buscaron, pero jamás encontraron sus cuerpos, se sospecha que cayeron en un pozo de agua cercano a la casa.

Al enterarse de la trágica historia, el patrón ordenó construir una fuente de talavera en memoria de los hermanitos desaparecidos. Por esta razón se le conoce como la Fuente de los Muñecos.

Pero más allá de ser un memorial, los vecinos aseguran que por las noches se puede ver a dos niños correr y jugar por las calles e incluso se pueden escuchar sus risas. Al amanecer, todo vuelve a estar en silencio porque los hermanitos regresan para convertirse nuevamente en piedra y adornar la Fuente de los Muñecos.






Leyenda de la sirena